本網(wǎng)訊 滿月飛明鏡，攀桂仰天高。2013年中秋前夕，由河北美術(shù)學(xué)院主辦，《中國藝術(shù)評論》雜志承辦的《對畫——未來》國際問候展，9月16日在北京公共外交活動中心二樓開幕，首都藝術(shù)界、文化界、新聞界及各國駐華使節(jié)數(shù)百人參加了開幕式。此次展覽，展示了國內(nèi)水墨繪畫有未來追求、國際視野的幾位畫壇實力人物甄忠義、鄭竹三、張愛國、任子千等的近期代表作品，拉開了全球矚目的國際大都市北京中秋系列文化藝術(shù)活動的大幕，中外嘉賓匯聚一堂，共議藝術(shù)盛事，無不為這幾位藝術(shù)家的創(chuàng)作成就而交口稱贊。
對畫未來活動現(xiàn)場
《中國藝術(shù)評論》雜志副總編輯、本次展覽策展人王顯順介紹，此次展覽選擇中秋節(jié)前舉辦，意味非同一般，在時間和地點的選擇上都煞費苦心。首先，這幾位藝術(shù)家都是一直以來廣受尊重的藝術(shù)家，他們的藝術(shù)成就和為人準(zhǔn)則都是他非常欽佩的，希望通過此次展覽能讓國內(nèi)外的朋友更加深刻的認(rèn)識他們的未來性和國際性。
其次，不論中秋節(jié)所彰顯的中國文化意義，還是中國藝術(shù)家獨創(chuàng)的水墨畫，不僅有悠久的歷史，更重要的是承載著中國人的哲學(xué)和藝術(shù)精神，這里面有中國人對歷史的傳承，更有對未來的憧憬。而甄忠義、鄭竹三、張愛國、任子千這幾位藝術(shù)家都從自我的角度，呈現(xiàn)了中國水墨藝術(shù)在當(dāng)下、在國際視野中的未來追求，各有千秋，各自獨成一家，堪稱壯觀。
印度著名藝術(shù)家中央美院訪問學(xué)者巴拉特
第三，中國畫應(yīng)該是世界上能與西方油畫媲美的藝術(shù)文脈，中國畫有中國畫的世界性，油畫有油畫的世界性，應(yīng)該是不相伯仲的，都是人類文明最重要的藝術(shù)成功。但國人多有自我滿足心態(tài)，多滿足于在小圈子里的小成就，而此次展覽旨在向世界、向未來推動中國畫的發(fā)展。所以此次展覽，主辦方、承辦方邀請了數(shù)十個國家的駐華使節(jié)參與，這種有國際性傾向的藝術(shù)交流活動，今后《中國藝術(shù)評論》雜志還會做更多的工作，希望得到更多朋友的支持。
策展人王顯順
王顯順說，希望新聞界、文化界的朋友更多的關(guān)注此次參展的幾位藝術(shù)家。他們是一群在中國千年筆墨中探索的耕耘者，他們是一群遠(yuǎn)離時尚潮流浮華名利的苦行僧，他們是一群讓藝術(shù)旋律張揚噴薄的獨行客，他們是敢與歷代畫壇先賢巨擘對話的思想者。他們在通過自己的藝術(shù)作品，與世界對話，與未來對話，與油畫對畫，與自然對畫。
重要的是——靈魂。人無魂，行尸走肉。畫無魂，廢紙一張。
王顯順說，繪畫的靈魂是什么，實際上依然是一個問題。這就不得不讓我們重新思考當(dāng)今中國繪畫的探索之路。這也正是此次畫展的意義所在。此次畫展選擇的畫家可以說是當(dāng)代畫壇中的“另類”，他們每一個人都有著自己鮮明的藝術(shù)特征，他們的繪畫告訴人們：繪畫這門技藝和追求是一種精神信仰，既同名利無涉，也不顯現(xiàn)能者的尊卑，只是一種個人對創(chuàng)造的表達(dá)和發(fā)現(xiàn)。是一種與天地，與自然，與五彩斑斕的世間萬象相通的精神創(chuàng)造。
當(dāng)代畫壇是一個“鮮花開滿原野”的時代，但是在滿眼的姹紫嫣紅之中，真正能做到“驚艷”的卻為數(shù)寥寥，“作”者有之，而“創(chuàng)”者寥寥。這其中不乏很多所謂的“大師”級的人物。其實，衡量一個藝術(shù)家的作品的標(biāo)準(zhǔn)不是你做了多少講座出來多少書，或者是你的作品買了多少錢。而是要看，你的作品中是不是有“魂”，是不是能穿越你的時代。
王顯順說，此次呈現(xiàn)給大家的幾位藝術(shù)家，是指向未來的，是魯迅先生說的“俯首甘為孺子牛”的中國畫家，擔(dān)當(dāng)未來也是一種使命。 |
